En av våre største moderne klassikere i strålende ny norsk oversettelse Tidlig en junimorgen går Clarissa Dalloway ut for å kjøpe blomster. Om kvelden skal hun holde fest. Huset skal fylles med fremtredende gjester. Selv er Clarissa nå i femtiårene, en sjarmerende og perfekt vertinne, og lykkelig gift. Likevel går tankene hennes denne dagen stadig til ungdomskjæresten Peter Walsh, som nå er ventet tilbake til London etter mange år. "Mrs. Dalloway" foregår i løpet av et enkelt døgn i London på 1920-tallet, en by som fortsatt er sterkt preget av hendelsene fra første verdenskrig. Gjennom sin spesielle stream of consciousness-teknikk lar Woolf romanens ulike karakterer komme til orde gjennom å skildre deres indre tanker og monologer. På denne måten kommer de forskjellige personenes liv til å krysse hverandre på de mest uventede vis. Det blir et innholdsrikt døgn der personlige minner og refleksjoner om livet får stort spillerom. "Mrs. Dalloway" er et av modernismens største og mest elskede hovedverk, og kommer nå på norsk i ny utgave ved Merete Alfsen, som med dette har oversatt sin åttende bok av Virginia Woolf til norsk, til glede for både nye og gamle lesere. Etterord av Inger Merete Hobbelstad

Et eget rom er i dag en feministisk klassiker. Den bygger på to forelesninger Virginia Woolf (1882?1941) holdt i oktober 1928 for kvinnelige studenter ? som den gang gikk på egne college i Cambridge. Hun var blitt bedt om å snakke om kvinner og diktning. Men hun benyttet samtidig anledningen til å si noe både om kvinnepolitikk, kvinners kunst og om det mannlige og det kvinnelige. Og hun introduserte uttrykket et eget rom, som siden er blitt et begrep.Da forelesningene utkom i bokform året etter, var de sterkt bearbeidet og hadde fått den lettheten og elegansen som er typisk for Virginia Woolfs essayistikk.Den første norske utgaven av Et eget rom forelå i 1976, og spilte en viktig rolle i 1970-årenes diskusjoner rundt kvinner og litteratur. Med forord av Bjørg Vindsetmo

More than half a century after its translation into English, Erich Auerbach's Mimesis remains a masterpiece of literary criticism. A brilliant display of erudition, wit, and wisdom, his exploration of how great European writers from Homer to Virginia Woolf depicted reality has taught generations how to read Western literature. This new expanded edition includes a substantial essay in introduction by Edward Said as well as an essay, never before translated into English, in which Auerbach responds to his critics. A German Jew, Auerbach was forced out of his professorship at the University of Marburg in 1935. He left for Turkey, where he taught at the state university in Istanbul. There he wrote Mimesis, publishing it in German after the end of the war. Displaced as he was, Auerbach produced a work of great erudition that contains no footnotes, basing his arguments instead on searching, illuminating readings of key passages from his primary texts. His aim was to show how from antiquity to the twentieth century literature progressed toward ever more naturalistic and democratic forms of representation.This essentially optimistic view of European history now appears as a defensive--and impassioned--response to the inhumanity he saw in the Third Reich. Ranging over works in Greek, Latin, Spanish, French, Italian, German, and English, Auerbach used his remarkable skills in philology and comparative literature to refute any narrow form of nationalism or chauvinism, in his own day and ours. For many readers, both inside and outside the academy, Mimesis is among the finest works of literary criticism ever written. This Princeton Classics edition includes a substantial introduction by Edward Said as well as an essay in which Auerbach responds to his critics.

«Det året jeg fylte førtien kjøpte jeg et hus i landsbyen Roquebrun sørvest i Frankrike. Huset var bare mitt. Jeg kjøpte det til meg selv, for lånte penger.» Slik starter Kristin Vallas fortelling Egne steder. Inspirert av Virginia Woolfs klassiske essay Et eget rom legger Kristin Valla ut på en reise til Frankrike for å skaffe seg et sted å skrive. Med lånte penger og en uforløst roman kjøper hun et gammelt hus i en liten sørfransk landsby. Drømmen om et eget rom er beskrevet av en rekke betydningsfulle forfattere gjennom historien. For mange ble rommene og husene livsprosjekter som gikk hånd i hånd med forfatterskapet. I Egne steder møter vi forfattere som Amalie Skram, Agatha Christie, Suzanne Brøgger og Halldis Moren Vesaas, idet de renoverer, innreder og dikter. Under hvilke forutsetninger blir litteratur til? Hvor langt går forpliktelsene som mor og ektefelle, og hva slags forpliktelser har man ovenfor seg selv som individ og menneske? Egne steder er en fortelling om å skape rom for seg selv, om kreativitet, frihet, kjærlighet og estetikk.

'She had the perpetual sense, as she watched the taxi cabs, of being out, out, far out to sea and alone; she always had the feeling that it was very, very, dangerous to live even one day'Clarissa Dalloway, elegant and vivacious, is preparing for a party and remembering those she once loved. In another part of London, Septimus Warren Smith is suffering from shell-shock and on the brink of madness. Smith's day interweaves with that of Clarissa and her friends, their lives converging as the party reaches its glittering climax.Virginia Woolf's masterly novel, in which she perfected the interior monologue, brings past, present and future together on one momentous day in June 1923. Edited by Stella McNicholWith an introduction and notes by Elaine Showalter

Romanen foregår på familien Ramsays landsted i Skottland og stiller farens patriarkalisme opp mot moren som hjemmets engel: Hun legemliggjør den kvinnelige opplevelse av sammenheng og uforanderlighet, på bekostning av selvutfoldelse. Ti år etter morens død kombinerer malerinnen Lily kvinnelig skapertrang med mannlig kraft, skaper form midt i et verdikaos og betaler omkostningene for den utsatte identitet som kunstner og fri kvinne.

A pioneering work of modernist fiction, using her unique stream-of-consciousness technique to explore the inner lives of her characters, Virginia Woolf's To the Lighthouse is widely regarded as one of the greatest artistic achievements of the twentieth century. This Penguin Classics edition is edited by Stella McNichol, with an introduction and notes by Hermione Lee.To the Lighthouse is at once a vivid impressionistic depiction of a family holiday, and a meditation on marriage, on parenthood and childhood, on grief, tyranny and bitterness. For years now the Ramsays have spent every summer in their holiday home in Scotland, and they expect these summers will go on forever; but as the First World War looms, the integrity of family and society will be fatally challenged. The novel's use of memory, reminiscence and shifting perspectives gives it an intimate, poetic essence, and at the time of publication in 1927 it represented an utter rejection of Victorian and Edwardian literary values. Virginia Woolf (1882-1941) is regarded as a major 20th century author and essayist, a key figure in literary history as a feminist and modernist, and the centre of 'The Bloomsbury Group', an informal collective of artists and writers that exerted a powerful influence over early twentieth-century British culture. Between 1925 and 1931 she produced what are now regarded as her finest masterpieces, from Mrs Dalloway (1925) to the poetic and highly experimental novel The Waves (1931). She also maintained an astonishing output of literary criticism, short fiction, journalism and biography, including the playfully subversive Orlando (1928) and A Room of One's Own (1929) a passionate feminist essay.'Bears endless re-reading ... the sea encircles the story in a brilliant ebb and flow'Rachel Billington

I denne romanen møter vi Orlando, først som en aristokratisk unggutt på slutten av 1500-tallet. Vel 300 år senere har Orlando skiftet kjønn, og blitt en moden kvinne midt i 30-årene. Forfatteren skal ha påbegynt denne romanen som en spøk, og som en hilsen til en hun en gang hadde et kjærlighetsforhold til. Men under overflaten ligger hennes temaer om kvinnens stilling, kjønnets betydning, tidens gang, øyeblikket og evigheten. Har register.

Romanen «Til fyret» frå 1927 er stilmessig ei oppvising i den intense, djuptborande skrivemåten til Virginia Woolf. Samstundes er det ein mørk og sjølvbiografisk roman der ho nærast psykoanalytisk bearbeider oppveksten sin og forholdet til foreldra. Woolf meinte sjølv at romanen var hennar meisterverk, noko kritikarar har sagt seg samde i, både i samtida og ettertida. Boka vart ein bestseljar alt i Woolfs levetid. Prosaen til Virginia Woolf er kjend for å søke sanninga i bevisstheita til romanfigurane ved bruk av nye litterære grep. Alt i si levetid var Woolf sett på som ein stjerneforfattar, men først i samband med kvinnerørsla på 1970-talet vart ho for fullt oppdaga internasjonalt. Ingen av verka hennar er tidlegare utgitt på nynorsk.

Bølgen er Virginia Woolfs mest gjennomførte poetiske roman. Hun gir oss livsløpet til seks venner gjennom en serie monologer der stemmene veksler, og gjennom lyriske naturskildringer som markerer solens gang fra daggry til mørkets frembrudd. Woolf har selv formulert at hun her vil skrive "til en rytme, ikke til en handling", og boka er hennes mest ambisiøse forsøk på å skape en form som kunne fange øyeblikket og artikulere den umiddelbare og uutsigelige livsopplevelsen.

Det middelaldrende paret George og Martha har nettopp kommet hjem fra en fuktig fest, og er i et kranglelystent humør. Da kommer Nick og Honey på en nattlig visitt, og resten av natten blir et mareritt av avsløringer, fornærmelser, ydmykelser og konfrontasjoner.

Et manuskript for Broadway klassikeren. Revidert i 2005. En mørk komedie med sterke karakterer som må håndterte samfunnet rundt seg og forventingene til verden rundt seg

Bemerkelsesverdige brev er en samling med over hundre underholdende, inspirerende og bemerkelsesverdige brev fra kjente og ukjente personer, brev med glimt av historiske hendelser, fra de smarteste til de flinkeste, fra vanlige folk og de beryktede. Her er Virginia Woolfs hjerteskjærende selvmordsbrev, Iggy Pops nydelige råd til en skakkjørt fan, Leonardo da Vincis jobbsøkerbrev, Elvis Presleys brev til president Nixon der han tilbyr sine tjenester i kampen mot narkotika og Einsteins bekymringsmelding til president Eisenhower om Tysklands atombombeutvikling. Boka er en hyllest til det skrevne ord og fanger på bemerkelsesverdig vis inn alvoret, sorgen, humoren og gleden i det som er selve livet. Boka inneholder brev fra bl.a. Fidel Castro, Leonardo da Vinci, Charles Dickens, Anaïs Nin, Fjodor Dostoevskij, Katherine Hepburn, Charles Darwin, Roald Dahl, Albert Einstein, Elvis Presley, Dorothy Parker, John F. Kennedy, Iggy Pop, Groucho Marx, Nick Cave, Kurt Vonnegut, Mick Jagger, Steve Martin, Emily Dickinson og mange andre. Alle brevene har en kort innledning som setter det inn i en historisk kontekst, og mange av de originale brevene er avbildet i boka.

Robinson Crusoe blåser av farens påstand om at han bør være fornøyd med sin beskjedne plass i samfunnet. Han rømmer hjemmefra i håp om å tjene seg rik, men veien til lykke og velstand skal vise seg å bli en tornefull affære. Snart kommer første advarsel fra Gud i form av en voldsom storm til sjøs. Da Crusoe til alt hell overlever denne, kommer andre advarsel hvor han blir tatt til fange og solgt som slave. Han frigis, tjener seg snart rik på en plantasje i det frodige Brasil. Da han så velger å investere deler av sin velstand i slavehandel, kommer tredje advarsel i form av et tragisk forlis. Robinson Crusoe er den eneste som overlever og redder seg med nød og neppe i land på det som skal vise seg å være en ubebodd og faretruende øy. Robinson Crusoe regnes i dag som verdenslitteraturens første realistiske roman, en nyvin.ning som ikke bare gjorde Daniel Defoe verdensberømt, men som også skapte «robinsonaden» som fortellergrep, en viktig inspirasjon for bl.a. Jonathan Swift, Robert Louis Stevenson og Jules Verne. For dagens lesere er boken en viktig påminnelse om vårt sårbare livsgrunnlag. Kanskje er Robinson Crusoe ganske enkelt en kulturhistorisk nødvendighetsartikkel, eller et kildeskrift om vår sivilisasjon, som vi ustanselig må vende tilbake til for å hente inspirasjon til diskusjonen om oss selv og vår egen samtid og fremtid. Første komplette utgave på norsk.

Including an introduction from writer and feminist activist Scarlett Curtis, curator of Sunday Times Bestseller Feminists Don't Wear Pink.The only thing in the world that matters to Mrs Bennett, is marrying all five of her daughters to rich, landed gentlemen. So when two wealthy young gentlemen move to town, she vows that at least one of her daughters will marry into their fortunes.Jane and Elizabeth, her eldest daughters, soon discover that love is rarely straightforward and is often surprising. Because, surely that sullen, quiet, mysterious Mr Darcy can't be more than he seems . . . can he? The Sisterhood collection celebrates the best-loved classics, written by some of the best female authors in history for International Women's Day. Read the rest of the collection:The Railway Children Little Women Heidi A Little Princess Anne of the Green Gables

Romanen foregår på familien Ramsays landsted i Cornwall og stiller farens patriarkalisme opp mot moren som hjemmets engel: Hun legemliggjør den kvinnelige opplevelse av sammenheng og uforanderlighet, på bekostning av selvutfoldelse. Ti år etter morens død kombinerer malerinnen Lily kvinnelig skapertrang med mannlig kraft, skaper form midt i et verdikaos og betaler omkostningene for den utsatte identitet som kunstner og fri kvinne.

<p><b>'But, you may say, we asked you to speak about women and fiction - what has that got to do with a room of one's own?'</b><br><br><b><i>A Room of One's Own</i> grew out of a lecture that Virginia Woolf had been invited to give at Girton College, Cambridge in 1928 and became a landmark work of feminist thought. </b><br><br>Covering everything from why a woman must have money and a room of her own if she is to write, to authors such as Jane Austen, Aphra Behn and the Brontë sisters, and the tragic story of Shakespeare's fictional sister Judith, it remains a passionate assertion for female creativity and independence in a world dominated by men. <br><br>'Fierce, energetic, humorous' Hermione Lee</p>

In these two classic essays of feminist literature, Woolf argues passionately for women's intellectual freedom and their role in challenging the drive towards fascism and conflict. She raises questions concerning militarism, education, and social and gender inequality that are relevant to this day.

Boken inneholder et bredt utvalg av Virginia Wolfs essay. De spenner over hele hennes tid som forfatter, men mest sentralt står de litterære essayene. Her utdypes forholdet mellom samtidslitteraturen og tradisjonen, her finnes bokanmeldelser og biografiske forfatterportrett, med spesiell vekt på kvinnelige forfattere, og ikke minst en hyllest til litteraturens mangfold og lesningens gleder. Med alfabetisk forfatterliste.