Denne boka gir en samlet fremstilling av Henrik Sørensens livsverk. Den gir et bilde av tiden, kunstpolitikeren og mennesket. Bygger på samtidige kilder og Sørensens egne ord, i brev, dagbøker og skisser. Inneholder mer enn 200 illustrasjoner.

Denne boken forteller historien om det modernistiske gjennombruddet i norsk malerkunst. Mot et bakteppe av skyttergravskrig og lemlestede kropper i gatebildet i Paris, oppholdt et tjuetalls unge nordmenn seg i byen for å lære å male. Henrik Sørensen, Jean Heiberg, Axel Revold og Per Krohg er de mest kjente av dem, og de gikk alle i lære hos tidens store mann, Henri Matisse. Møtet med ham og undergangsstemningen i verdensbyen skapte en ny skole i norsk malerkunst. Henri Matisse (1869-1954) regnes som en av det 20. århundrets viktigste kunstnere. Fra 1908 og i drøye tre år drev han den radikal malerskolen Académie Matisse i Paris. I løpet av disse årene var omlag hundre kunstnere elever hos han, på folkemunne kalt matissister eller pariserne. Utstillingen og boken viser et 150-talls arbeider, og flere vises for første gang på nærmere hundre år. Boken er produsert i forbindelse med utstillingen Pariserne på Lillehammer Kunstmuseum.

Boka gjengir et sentralt utvalg av Håkon Gullvågs store og mangfoldige kunstnerskap.

Boken JON DOBLOUGS SAMLING inneholder 159 kunstverk av tilsammen 19 toneangivende kunstnere. Hele samlingen ble gitt til Lillehammer Kunstmuseum i mars 2009. Samlingen inneholder maleri, skulptur og papirarbeider av: Alexander Schultz, Olav Strømme, Bendik Riis, Reidun Tordhol, Iver Jåks, Kjell Pahr-Iversen, Kjell Nymoen, Roald Kyllingstad, Bjørn Carlsen, Bengt Sivesind, Bjørg Holene, Liv Ørnvall, Gunnar Torvund, Marianne Bratteli, Hanne Borchgrevink, Geza Toth, Gitte Dæhlin, Håkon Gullvåg og Bjarne Melgaard. Samtlige arbeider er gjengitt i boken.

Boken presenterer et utvalg av Hjalmar Haalkes billedproduksjon. Har biografi.

Kunsten og Lillehammer omhandler profesjonelle kunstnere som i forskjellig grad har forholdt seg til Lillehammer og omegn i perioden fra omkring 1890 og fram til åpningen av Lillehammer Bys Malerisamling i 1927. De første kunstnerne som ble værende i distriktet over noen tid, begynte å komme omtrent midt på 1880-tallet. Særlig i begynnelsen av det tjuende århundre etablerte det seg et stort kunstmiljø i småbyen ved inngangen til Gudbrandsdalen. Svein Olav Hoff, kunsthistoriker og tidligere direktør ved stiftelsen Lillehammer Kunstmuseum, gir i denne boken et overblikk over kunstnerne som i denne perioden har skapt interessant kunst med utgangspunkt i byen. De kunstnerne som har blitt forbundet med uttrykket Lillehammermalerne, har fått sitt kunstnerskap fra perioden belyst i bred forstand. I denne boken blir vi også kjent med et stort mangfold av kunstnere som tidligere har hatt en tendens til å havne litt i skyggen av de mest profilerte navnene fra perioden.

ISBN: 82-91388-37-7. Redaktør: Svein Olav Hoff

Boken gjengir omkring 25 bilder av kunstnerens malerier, og innledes med et kapittel om hans liv og utvikling som maler. Med liste over utstillinger.

I tekst og bilder følger vi maleren Svein Bollings (f.1948) utvikling som kunstner, og boka inneholder et utvalg av hans malerier fra 1976 til 1997. Det er her lagt vekt på hans arbeider i olje og tempera. Med oversikt over separatutstillinger, kollektivutstillinger, utsmykninger m.m.

Utgangspunktet for denne boka er en lengre samtale mellom maleren Rickhard og kunsthistorikeren Hoff. Inneholder en oversikt over Rickhards seperatog gruppeutstillinger, samt et utvalg av hans kollektivutstillinger. Illustrert.

Boken gir den første samlede fremstilling av Henrik Sørensens rike livsverk. Boken inneholder mer enn 200 illustrasjoner. dette er ikke bare en interessant biografi, men også en praktfull kunstbok.

Boka tar for seg fotografen Bengstons utvikling som profesjonell fotograf med vekt på landskapsserien "Empty Landscape". Den inneholder tre serier av fotografier; fra Ringebu, Utah og Portør. Har bibliografi og tekst på både norsk og engelsk.

Billedkunstneren Reidun Tordhol (f. 1931) er særlig kjent for sine harmoniske landskapsakvareller og sine stramme, velkomponerte stilleben. Fra å være friluftsmaler har hun utviklet seg til å bli en sikker ateliermaler. Gjennom et langt kunstnerliv har hun markert seg som en sober kolorist i alt hun har skapt. I denne boken møter forfatterne Svein Olav Hoff og Øivind Storm Bjerke kunstneren i hennes hjem på Lillehammer - et særegent kunstnerhjem hvor bildene på veggene og interiøret avspeiler det miljøet, den kulturen og den kunstscenen Tordhol er en del av.

Boka presenterer billedkunstneren Harald Kihle (1905-97) med vekt på hans mest produktive år som kunstner - peridoen 1930-60.

Håkon Gullvåg er født i Trondheim i 1959, og hadde sitt kunstneriske gjennombrudd ved Galleri Dobloug i 1983. Siden den gang har han hatt en helt sentral plass på den norske kunstscenen, og hans omfattende kirkeutsmykninger har gjort ham til en av våre fremste kirkekunstnere. For mange er han også kjent for sine portretter av offisielle personer i Norge, en virksomhet som har bragt ham på VGs førsteside, der han i år 2000 ble beskyldt for majestetsfornærmelse. Fem år senere skapte det mye oppstandelse da hans «Bibelske syklus» inntok Nidarosdomen. Listen kan gjøres lenger, i beskrivelsene av en kunstner som jobber i tradisjonelle formater, men som evner å fornye og utfordre.Gullvåg - Maleren ble første gang utgitt i 2019. De mellomliggende årene innbefatter tiden med pandemi, som er den lengste perioden i hans kunstnerliv med innadvendt arbeid i atelieret. Den nye utgivelsen er utvidet med arbeider fra disse siste fem årene, verker som kan plasseres i alle de ulike kunstneriske og tematiske retninger Gullvåg følger i sitt kunstnerskap. Dessuten har det også fra disse årene vært viktig å få med bilder som har funnet sin plass i sentrale kunstmuseer og offentlige bygninger, samt verker som bekrefter Gullvågs posisjon som vår fremste portrettmaler.

Lys, luft, dempede farger og godt håndverk preger designbyrået Heiberg Cummings. Interiørdesignerne Bernt Heiberg og Bill Cummings har jobbet sammen siden 1990. Som duo har de slått seg opp i interiørverdenen både her hjemme og i USA. Heiberg fra Norge og Cummings fra USA har fokus på moderne skandinavisk og amerikansk levemåte blandet med en kontinental stil. Heiberg Cummings rangeres som en av USAs topp 10 designere. I denne praktboken får vi innblikk i deres historie, arbeider og interiørfilosofi.

Boken er et resultat av 50-års jubiléet til Norsk Billedhuggerforening. Den er en presentasjon av 222 nålevende kunstneres arbeider av tredimensjonal billedkunst. Boken inneholder også kapitler om noen hovedvirkefelter for billedhoggere, som Nidarosdomen, Oslo Rådhus og Selvaag-boligfeltene. Forskjellige skulpturelle teknikker er gitt fyldig omtale. Illustrert. Har kunstnerregister.