Grunnbok i design og håndverk Felles for håndverksfagene er kravet til kunnskap i grunnleggende formgiving: Om tegning, farge og komposisjon, om materialer, om redskaper og verktøy og om hvilke teknikker man kan bruke for å oppnå ulike resultater. Her får vi en enkel og praktisk innføring i disse grunnleggende ferdighetene, med mange oppgaver som vil gi en god plattform for videre fagvalg.Boka er skrevet av Ådne Løvstad og Linda Strømme, som har bakgrunn fra formgivingsfag på Vargstad videregående skole og fra tegning og bildekommunikasjon på Høgskolen på Notodden. Disse forfatterne har tidligere skrevet bøker for Tegning, form og farge. Boka vil foreligge til skolestart 2006.

Lærebok til Formgivingsfag, studiespesialiserende utdanningsprogram Boka dekker hovedområdene Produktutvikling og materialer, og Tegning, konstruksjon og modeller. Faget skal skape økt forståelse for hvorfor våre omgivelser ser ut som de gjør, både i design av hverdagsgjenstander, bygninger rundt oss og kulturlandskap. Boka bidrar til denne forståelsen ved å gå inn i designprosessen fra oppdrag til produkt, den viser rammebetingelser som marked og økonomi, etiske problemstillinger og problemstillinger knyttet til miljø. Elevene lærer om NCS-fargesetting, om lyssetting, og om hvordan man tegner og lager modeller i målestokk. Som i hele serien er det et nøye samspill mellom tekst, bilder, øvinger og oppgaver.

Boka dekker hovedområdeneTegning og farge, og Form og materialer. Elevene får en god innføring i komposisjonsprinsipper, arbeid med proporsjoner, perspektiv og ulike tegneteknikker, og hvilke redskaper og materialer som egner seg til dette. De vil få grunnleggende kunnskaper om fargeteorier og se eksempler på bruk av dette i praksis. De vil få arbeide med mønstre og symboler, og også lære om ulike materialer og hvordan disse kan brukes i skapende arbeid. Tekst og bilder utfyller hverandre gjennom hele boka, og det er mange øvinger og oppgaver som aktiviserer elevene og lar dem anvende teoristoffet i praktisk arbeid.

Praktisk og aktiviserende Bøkene i Visuelle kunstfag dekker hovedområdene Tegning og farge, og Form og materialer. Visuelle kunstfag 1 gir en generell innføring i disse hovedområdene. I Visuelle kunstfag 2 går forfatterne mer i dybden. Elevene får en innføring i komposisjon, proporsjoner og anatomi, perspektiv og ulike tegneteknikker, og hvilke redskaper og materialer som egner seg til dette. De vil lære om farge og fargesymbolikk, og om bruk av foto og hvordan man kan dra nytte av informasjonsteknologi. De får arbeide med skulptur og installasjon og ulike materialer i denne forbindelsen og med stilisering av ulike formuttrykk. Tekst og bilder utfyller hverandre gjennom hele boka, og det er mange øvinger og oppgaver som aktiviserer elevene og lar dem anvende teoristoffet i praktisk arbeid.

Boka er skrevet for VK1 og VK2 tegning, form og farge. Forfatterne har lagt vekt på å gi stoffet en klar og inspirerende form. Målene i læreplanen står foran hvert kapittel i boka. Boka inneholder mange praktiske øvelser både for å inspirere og for å belyse fagstoffet. Tegning, form, farge 2 er rikt utstyrt med illustrasjoner som skal gi økt forståelse og grunnlag for refleksjon. Sammen med boka Å arbeide med formgivingsfagene (vil foreligge i 2003) dekker boka kunnskapsstoffet i fagene tegning, form, skrift og beskrivende geometri på VK1 og fagene tegning og komposisjon på VK2. Det er meningen at bøkene for videregående kurs skal brukes parallelt og dermed utfylle hverandre. Formgivingsfaget skal utdanne for en rekke yrker innenfor kunstfag og design. Studieretningen sikter mot en yrkesutdanning, samtidig gir den generell studiekompetanse. Utdanningen har både et allmenndannende og et kunstfaglig siktemål. Et slikt syn gjenspeiler seg i denne læreboka. Boka dekker teoristoffet til studieretningsfagene tegning, form, farge, skrift og beskrivende geometri for videregående kurs I og tegning og komposisjon for videregående kurs II. I tillegg finnes øvelser for å anvende fagstoffet og utvikle ferdigheter.Boka Å arbeide med faget er skrevet til Tegning, form og farge 2. Dette er en aktivitetsbok med temabaserte oppgaver og stoff om materialer og teknikker. Aktivitetene legger vekt på at elevene skal inspireres til å anvende kunnskaper, utvikle evnen til å analysere og til å skape nytt.

Boka er delt i hoveddelene: tegning, form, farge, redskaper og materialer. Her får man også en forklaring på begrepene som blir brukt innenfor kunstfaget. Boka: er delt i hoveddelene tegning, form, farge, redskaper og materialer inneholder kunnskapsstoff med begrepsforklaringer gir grunnlag for arbeidet med analyse og problemløsning inspirerer til å bruke visuelle virkemidler i kommunikasjon gir stoff og øvelser for prosessen fra idé til produkt har et rikt utvalg av øvelser og oppgaver for differensiering tekstene har et klart og god språk inneholder et fyldig register

Grunnbok Design og håndverk

Hvorfor ser ting ut som de gjør? Bøkene dekker hovedområdene Produktutvikling og materialer, og Tegning, konstruksjon og modeller. Faget skal skape økt forståelse for hvorfor våre omgivelser ser ut som de gjør, både i design av våre hverdagsgjenstander, bygninger rundt oss og i kulturlandskapet. Design og arkitektur 1 gav en generell innføring i prinsipper knyttet til design, til arbeidstegninger og om ulike måter å bo og bruke bygninger på. I Design og arkitektur 2 vil elevene lære mer om ulike sider ved grafisk design, om trykketeknikker og om stilisering av motiv til mønster. De skal lære om farge knyttet til CMYK og RGB og hvordan man kan eksperimentere med dette. De skal lære om digital manipulering av bilder og stilisering, og arbeide videre med det de har lært om form og komposisjon. Som i hele serien er det her et nøye samspill mellom tekst, bilder, øvinger og oppgaver.

Hvorfor ser ting ut som de gjør? Bøkene dekker hovedområdene Produktutvikling og materialer, og Tegning, konstruksjon og modeller. Faget skal skape økt forståelse for hvorfor våre omgivelser ser ut som de gjør, både i design av våre hverdagsgjenstander, bygninger rundt oss og i kulturlandskapet. Design og arkitektur 1 gav en generell innføring i prinsipper knyttet til design, til arbeidstegninger og om ulike måter å bo og bruke bygninger på. I Design og arkitektur 2 vil elevene lære mer om ulike sider ved grafisk design, om trykketeknikker og om stilisering av motiv til mønster. De skal lære om farge knyttet til CMYK og RGB og hvordan man kan eksperimentere med dette. De skal lære om digital manipulering av bilder og stilisering, og arbeide videre med det de har lært om form og komposisjon. Som i hele serien er det her et nøye samspill mellom tekst, bilder, øvinger og oppgaver.

Formgiving er et aktivt og kreativt fagfelt som legger vekt på praktisk og utøvende virksomhet. Denne boka er laget for å inspirere og hjelpe til i den praktiske delen av prosessen. Mye av undervisningen styres av oppgaver som blir gitt av læreren, samt de mulighetene som verksteder for varierte teknikker og materialer gir. Her finnes oppgaver laget til de enkelte studieretningsfagene, større integrerte oppgaver og prosjektoppgaver. Det er meningen at bøkene for videregående kurs skal brukes parallelt og dermed utfylle hverandre.

Læreboka dekker hovedområdene Tegning og farge og Form og materialer i Visuelle kunstfag 2. Tema for bokens første del er område tegning og farge. Her lærer elevene blant annet om fargekommunikasjon, komposisjon, ulike tegneteknikker og menneskekroppen. Andre del om form og materialer er konsentrert om skulptur og om å prøve ut egne ideer i ulike materialer og teknikker. For hvert kapittel opplyses det om mål for læringen. Med oppgaver. Har stikkordsregister.

Denne arbeidsboka er laget som et supplement til lærebøkene Tegning, form og farge 1 og Kunst- og kulturhistorie 1 for grunnkurs formgivingsfag.

Denne boken som er produsert for grunnkurs formgivningsfag har fem hovedkapitler: Tegning, form og farge som inneholder lærestoff, øvelser og oppgaver. Materialer og teknikker med bakgrunnsstoff for det praktiske arbeidet. Oppgaver som trekker inn kunnskap og ferdigheter fra tegning, form og farge. Øvelsene utdyper lærestoffet, oppgavene inneholder målsetning, beskrivelse av fremgangsmåte, forslag til materialbruk og spørsmål for vurdering. Har stikkordregister.

I denne boka finner man temaer som: komposisjon, farge, materialer og proposisjoner i menneskekroppen. Boka er skrevet for studieretningsfaget Form og farge II, 5-timerskurs, sammen med Fomglede, linjeg og farger 3.Den bygger på boka Formglede, linjer og farger I og tar for seg emner som *menneskekroppens proporsjoner og dynamikk *komposisjon *samspill mellom materialer, teknikk og rom i tredimensjonal form

Pedro Carmona-Alvarez og Ib Kleiser er årets redaktører av SIGNALER, som i år presenterer 10 ferske debutanter (valgt ut blant 120 innsendte manuskripter), samt 9 av de mest interessante samtidsforfatterne i Norden. Resultatet er selvfølgelig blitt spenstig, sprikende og kakofont; et friskt uttrykk for vår samtid og for redaktørens litterære preferanser. Pedro Carmona-Alvarez er en av Cappelens unge og svært lovende forfattere. I år utkommer han med diktsamlingen prinsens gate, en mindre og strammere oppfølger til diktboken Clown town (2002). I tillegg til å være forfatter er Pedro Carmona-Alvarez medredaktør av litteraturtidsskriftet Vagant og rockestjerne i Sister Sonny, dessuten bidrar han på plater av Bergens-band som Sissy Wish, Ephemera og Ai Phoenix. ÅRETS DEBUTANTER: Irene Adolfsen Annelie Axèn Gunnar Hagen Simen Hagerup Linda Skårbrevik Klakken Emmy Langøy Geir Henning Presterudstuen Anita Hartvigsen Ravn Bård Kjøge Rønning M. Solberg Anmeldelser:"Debutantantologien "Signaler 2004" fra Cappelen presenterer nye og etablerte forfattere side om side. Årets bok inneholder mange spennende og leseverdige bidrag, og de beste av dem kommer fra de uetablerte." Sjur Andersen, Poeten.no Les hele anmeldelsen

Sensation & Perception, International Fifth Edition introduces students to their own senses, emphasizing human sensory and perceptual experience and the basic neuroscientific underpinnings of that experience. The authors, specialists in their respective domains, strive to spread their enthusiasm for fundamental questions about the human senses and the impact that answers to those questions can have on medical and societal issues.

Beskrivning saknas från förlaget. Kolla gärna upp förlagets (Authorhouse) hemsida, där det kan finnas mer information.

Some designs are so lovely they deserve to be created in both applique and paint. Enhancing a quilt with surface embellishment is enticing and exciting, especially when the effect beautifully mimics another technique. Can't find the fabric you need? Create it with paint This choice gives the quiltmaker unlimited flexibility in execution. Each of these 15 original design projects may be appliqued, created with fabric paint, or may combine both fabric and paint techniques. Even up close, you won't be able to tell if a quilt is painted or appliqued without touching it. Any applique technique may be used to assemble individual elements before they are attached to the background; the glue stick/machine applique technique is explained. How to use different types of fabric paint is described, making this a multiple-technique and project book.

The acclaimed, enduring tribute to the Great Plains celebrates its 15th anniversary.